听业界大拿为你讲解那些经典游戏音效背后的设计哲学

四位著名的音效师聚到一起,一边用专业知识给你剖析各个音效的制作理念、当时的环境限制、这些音效想要达到的目的,以及背后的设计哲学。

马里奥吃金币的“叮铃”声,《魂斗罗》第一关激昂配乐里的枪林弹雨,《合金装备索利德》里被敌人发现的警报声……对玩家来说,这些声音都已经刻在了脑海里,听到时第一反应多半是“啊!这声我听过,是某某游戏里的”,然后怀念起当时玩某游戏时的情景,勾起的是情怀。

有没有想过为什么那个游戏里有这样的声音,为什么我们能记住这些声音,当时为了做一个简单的音效要花掉多大的功夫?

这样的问题,必须得有专业人士来解答。前段时间《连线》杂志网站就请来了4位著名音效设计师来为你解惑。

这4位来头都不小,有影视领域的资深人士Scott Martin Gershin,代表作是奥斯卡获奖影片《美国美人》,科幻大片《环太平洋》等。

Pedro Seminario,现就职于暴雪,代表作有《暗黑血统》、《星际争霸II:虚空之遗》等。

Russel Brower,同样就职于暴雪,资历更老。经手的音效制作有《星际争霸II》《魔兽世界》多款资料片,包括“巫妖王之怒”,“熊猫人之谜”等。

Tommy Tallarico,风靡全球的游戏音乐演奏会,Video Games Live的创始人,也曾是资深游戏音效/音乐制作人,早期作品有《蚯蚓战士》,《MDK》等。

这帮人聚到一起,一边用专业知识给你剖析各个音效的制作理念,当时的环境限制,这些音效想要达到的目的,以及背后的设计哲学,口吐莲花,滔滔不绝。一边听那些游戏里的经典音效/音乐High个不停。

视频分为两部,上部集合了1972-1998年的经典游戏音效。我们为它配上中文字幕,各位不妨看看有哪些游戏入选,再听听4位大拿你一句来我一句,来讲解这些音效背后的设计哲学。


展开全文

评论

返回顶部
App内打开